אמנים חוקרים מדיה יוצאת דופן | בלוג רשת אמנות

3
אמנים חוקרים מדיה יוצאת דופן |  בלוג רשת אמנות

מאת הולי דאפורן ביצירות אמנות


כשמדברים על אמנות, לרוב השיטות המקובלות הן השולטות בשיחה. עם זאת, אמנים עכשוויים רבים משתמשים בבחירות אמיצות של מדיה כדי לתאר הן עבודה רגשית עשירה והן יופי אסתטי, ולהשמיע הצהרה. הנה 5 אמנים שיצירות המופת שלהם רחוקות מהמוסכמות של צבע וקנבס:

מוטוי יאמאנוטו

יאמאנוטו יליד טוקיו משתמש רק במדיום אחד כדי לייצר את הפסלים המדהימים שלו, הוא משתמש במלח. עבודתו מזכירה את המנדלות הדתיות ואת הטקס המדיטטיבי של ההוצאה להורג, כמו גם את החזרה בתוך כל אחד מהעיצובים העצומים שלו, לוחשת עומק רוחני. יאמאנוטו השווה את התהליך האמנותי שלו לזה של ניסיון ללכוד זיכרונות כספית. יש גם חרדה מאחורי עבודתו, שכן אחותו של יאמאנוטו מתה מסרטן המוח כשהייתה רק בת 24, ונראה שהגלים של אירוע החיים ההרסני הזה מתפתלים בליבה של עבודתו. התכונות המטהרות של המלח העניקו לחומר הזה את המוניטין ביפן, שם הוא נערץ בשל תכונותיו הנותנות חיים ומופיע לעתים קרובות בטקסים סביב חיים ומוות. כבודו של יאמאנוטו למדיום הנבחר מתבטא בהתנהגותו בעת פירוק כל מיצב. הוא מטאטא בחריצות את המלח ומחזיר אותו לים, בטקס שהוא קורא לו חזרה לים. Yamanoto מחשיב את המעשה הזה כחשוב כמו יצירת היצירה. על ידי החזרת המלח למים, המחזור הושלם בביטוי עוצמתי לאופן שבו חיים ומוות סובבים תמידית. העבודה של Yamanoto בולטת ויזואלית ויוצאת דופן ביותר, אבל היושרה והיושר שבבסיס כל זה הם שהופכים אותה לעוצר נשימה באמת.

Kittiwat Unarrom

מאפיית הגוף החצופה של Kittiwat Unarrom לא תהיה לטעמם של כולם, אבל אי אפשר להכחיש את ההמצאה והריאליזם שמאחורי העבודה. כל כיכר אפויה ביד מעוצבת ולאחר מכן צבועה בקפידה כך שתראה בדיוק כמו חלק גוף קטוע. מדוייק מבחינה אנטומית וללא ספק מזעזע, הכישרון מאחורי התרגול יוצא הדופן הזה מדהים. מקורו של משפחה של אופים, זה לא היה מפתיע שקיטיוואט הלך בעקבות המשפחה, אבל ההשקפה הרעננה שלו על המסורת עוררה כמות מסוימת של מחלוקת ורבים רואים בעבודתו לא נעימה. אומנם Unarrom לא מתכוון לזעזע, פסל הלחם שלו משמש כמדיום המושלם לביטוי דתי ואמנותי. אונאררום מדבר על כך שיצירתו היא ייצוג של ארעיות החיים ולחם הוא באופן סמלי בחירה מתאימה מאוד של אמצעי תקשורת לשקף זאת.

יאיוי קוסמה

חדר המחיקה |  תמונה מאת אנדריאה באמצעות פליקר
חדר המחיקה | תמונה מאת אנדריאה דרך פליקר

קוסמה הוא אמן וסופר פורה עם מוניטין של חשיבה מחוץ לקופסה. הפרויקט שלה ‘חדר המחיקה’ הוא הדוגמה המושלמת לאופן שבו היא משתמשת באמנות כדי לדרבן אנשים לחשוב מחדש על דברים. היא יוצרת אמנות מדהימה מבחינה ויזואלית בצורה יוצאת דופן ביותר. ב’חדר המחיקה’ היא ריהטה חדר אותו צבעה בלבן לגמרי. הכל, החל מכוסות היין והצלחות על שולחן האוכל, ועד הספרים במדפי הספרים היו מכוסים באמולסיה מאט מבריקה. המבקרים הוזמנו להדביק דיסקים צבעוניים בגדלים משתנים על פני המשטחים, בכל מקום בו הם חשו צורך. בסוף הפרויקט אפילו לרצפה ולתקרות היו מקבצי צבע. החלל עבר טרנספורמציה והפגיעה הייתה מגנטית.

אריקה איריס סימונס

אריקה איריס סימונס מפורסמת בפירוק קלטות וסלילי סרטים כדי ליצור דיוקנאות תלת מימד של ידוענים. שימוש בקלטות קלטות כדי לתאר מוזיקאים, כמו היצירה שמשתמשת בקלטת כדי לשכפל את תלתלי חולץ הפקקים והריסים הצפופים של לורין היל. היא נוטה להשתמש בקלטת מסלילי סרטים בפורטרטים שלה של כוכבי מסך הכסף, כמו מרילין מונרו חושנית, או דיוקן האלגנטי שלה של אודרי הפבורן, שבו הגלגלת הופכת לחלק מתמונת התאית המתערבלת במרכז העלייה הנפחית של אודרי. לַעֲשׂוֹת. האמן האמריקאי יוצר פורטרטים שהם לא רק ריאליסטיים אלא גם שופעי אופי ואישיות. לא מוסיפים פיגמנט נוסף, רק רצועות סרט הפלסטיק המתמרנות בקפידה יוצרות קו וגוון.

טוני אוריקו

אוריקו הוא רקדן וגם אמן מה שמסביר מדוע עבודתו היא לא רק טירוף של שורות מבוצעות בצורה מושלמת, היא גם לוכדת תנועה וסגנון מאוד מכוון של כוריאוגרפיה. רישומי פנוואלד הם סדרה של רישומים דו-צדדיים ענקיים שאורריקו הפיק על ידי שימוש בגופו כמכשיר מדידה, כאשר טווח זרועותיו המושטות הוא הנקודה הרחוקה ביותר של כל עיגול. אוריקו מוקסם מתנועה מחזורית, אנרגיה וגיאומטריה. כאשר רמות האנרגיה שלו מתחילות לדלג, זה מוצג בעבודתו והקצב משתנה ומעניק מגוון עשיר לרשת של משיכות עיפרון. אוריקו מרבה לצלם את התהליך, מה שהופך את ביצוע האמנות לחשוב כמו כל יצירה אחרונה. לפעמים אוריקו משתמשת בגרפיט על נייר, לפעמים בטוש על הקיר. האפקט הכללי מאוד בולט וייחודי לו לחלוטין.

בין אם זה מוטוי יאמאנוטו שמוצא נחמה במלח וחוגג את הקונוטציות התרבותיות שלו, Kittiwat Unarrom שמוצא נטייה חדשה לעסק המשפחתי או טוני אוריקו שממזג את התשוקה שלו לריקוד עם אהבתו לאמנות; כל האמנים האלה שמחים על מדיה שאולי היא לא שגרתית אבל הגיונית עבורם באופן אישי. כל חמשת האמנים הללו יצרו יצירות אמנות יוצאות דופן שהן ייחודיות ושובות לב. כולנו נופלים במלכודת של שימוש במדיום המועדף שלנו כדי לבטא את עצמנו אמנותית. אולי לפרויקט האמנות הבא שלך תוכל לערבב קצת את הדברים ולהתנסות? מצא פורקן אחר לרעיון וראה לאן הדמיון שלך לוקח אותך. הבחירה במדיום עצמה יכולה לומר הרבה על יצירת אמנות, עוד לפני שהיא נוצרת.


פוסטים דומים

Leave a Reply